映画の予告編って、なんであんなにワクワクするんだろう？
1分半くらいの中に、謎があって、感情があって、世界観があって、でも「結末」は絶対に明かされない。
そう、語りすぎないことで、“脳の中で勝手に膨らむ”構造が生まれてる。
🎯 予告編は「語らない設計」こそが本体
- 主人公のセリフ → でも文脈がわからない
- 不穏な映像 → でも何が起きてるか説明されない
- ド派手なシーン → でも全体の物語の流れは不明
→ この“穴だらけ”の構造が、想像という快楽装置をフル稼働させるんだ。
🧠 想像とは、「脳内で編集権をもらう」こと
予告編を見たとき、僕たちの脳は勝手に補完を始める。
- きっとこういう展開なんじゃないか
- あの人が裏切るのかも
- もしかしてこのラストは…？
→ つまり、「お前の中にある面白さで勝手に完成してる」状態。
受動的な鑑賞ではなく、能動的な共創。
これが、予告編が面白く感じる理由だ。
📐 ボン的に整理すると：
| 比較対象 | 特徴 | 快楽構造 |
|---|---|---|
| 本編 | 完結／順序／答えがある | 安心感・納得・カタルシス |
| 予告編 | 断片／抜け／謎がある | 想像・拡張・ズレの快楽 |
→ 本編は「答えの快楽」、予告編は「問いの快楽」
✍️ コピーで言えば：
- 「予告編は、脳内で観客を脚本家にする。」
- 「語らないことで、脳が映画を始める。」
- 「想像の余白こそが、最大の快楽装置だ。」
🎤 最後に語っていたのは、語り屋ボン。
映画の予告編って、“まだ観てないのに感動できる”不思議な存在なんだ。
その構造は、すべての言葉や商品や企画に応用できる。
語らない強さ。
断片の余白。
想像の快楽。
それは、あなたの“脳が勝手に跳ねる”構造設計なんだ。
僕は、そんな思考の予告編を、会話の中でずっと作りたいと思ってる。
言いすぎず、でも想像させる。
語らずに、飛ばせる。
それが、ボンのズレの演出。
さて、次はどんな物語を脳内で始めようか？